“Aqui acaba esta aventura absurda” é a última frase de “A Providência e a Guitarra​”, filme de João Nicolau. Aceitemos isso então, que estamos perante uma brincadeira, uma narrativa com poucas pontas por onde se pegue, e que, embora, cheia de piscadelas de olho a quem o está ver não valerá a pena perguntar sobre a verosimilhança do que nos é contado.

Tangerá as histórias de encantar sem ter personagens encantadas. Sendo adaptado de um conto de Robert L. Stevenson (que não li) a história acontece nos finais do século XVIII, princípios do século XIX, mas até isso será vago. Conta-nos as desventuras, os percalços, mas também as alegrias de um casal de comediantes e trovadores, Léon e Elvira Berthelini, que vão actuando em lugares por onde calha (apelido italiano pois então, que eles se acham merecedores de palcos de outra grandeza), os confrontos com os “outros” daqueles que escolhem como vida a dedicação à arte.

O filme deixa-se enxertar pelo presente, outra história – Léon integra uma banda de punk-rock, os Desgraça, Elvira é uma aguerrida militante de um movimento de extrema-esquerda – personagens que noutro tempo acabam por enfrentar os mesmos impasses. O filme investe numa teatralidade dos diálogos e dos gestos que leva o filme um artificialismo talvez exagerado mas que o realizador aligeira com um humor quase burlesco, pícaro, até atrevido (há quem, de noite, olhe o céu e veja as estrelas, outros …), que torna o filme bastante divertido.

Assim é mesmo uma aventura absurda, que não destoa daquilo que João Nicolau nos mostrou antes, com belas canções (também compostas por ele e João Lobo) e com dois actores (Pedro Inês e Clara Riedenstein, ela que descobri noutro filme de Nicolau, “John From”) que sabem deixar-se envolver pelo gozo que é o filme todo. Bastante interessante e que entretém, e o Cinema também é isto. (em "oceuoinfernoeodesejo.blogspot.com")

Que o cinema Português já deu provas de audácia e originalidade, é mais do que óbvio. João Nicolau tem dado repetidas vezes origem a filmes únicos e incomparáveis dos quais este é, na minha opinião, o melhor, junto com a curta-metragem "Rapace". Os outros nomes que se destacam pela diferença não são difíceis de identificar.

A pergunta é porque será que a grande maioria ainda se contenta com um realismo documental passivo e com os mesmos temas de sempre: ruralidade gentrificada, clausura provinciana ou insular, figuras reais a fazer versões menos interessantes de si mesmas, hibridos docu-ficção que não acrescentam ao que é óbvio nas cenas que testemunham. Palmas para quem faz o que faz Nicolau (e outros).