Este filme é sem dúvida um bom filme, mas eu posso vê-lo como um branqueamento do papel dos japoneses na Guerra do Pacífico. Este general simpático e os seus adjuntos igualmente simpáticos estiveram provavelmente na China ou noutras regiões próximas, onde os japoneses cometeram as maiores atrocidades que a mente humana pode imaginar, talvez ainda pior que a criminosa Gestapo se considerarmos uma escala do mal. É bom ter isto na mente e talvez informar-se, por exemplo, como foi o Massacre de Nanquim, a invasão de Burma,... Uns monstros, cujo culpado principal foi a elite de generais que criaram esta máquina de guerra assassina e sádica.

Antes de mais, devo dizer que respeito todas as opiniões, contrárias ou não à minha.<BR/>Posto isso, lamento ter de ir contra a corrente mas a verdade é que mais uma vez saí do cinema terrivelmente desiludida com o sr Eastwood. Já acontecera com o tão bem amado "million dollar baby", voltou a acontecer com as "cartas de iwo jima". <BR/>É verdade que não sou apreciadora deste género de filmes, mas sei reconhecer um bom filme (na minha opinião, como é óbvio) quando o vejo, e esse não foi, definitivamente, o caso.<BR/>Gostei da forma como duas ou três personagens foram construídas e do modo como evoluíram ao longo da história e, sinceramente, pouco mais. O filme, a mim, pareceu arrastar-se, penosamente, até um final que eu desejava ardentemente enquanto olhava o relógio.<BR/>Não vou fazer de conta que percebo de fotografia nem de realização, isso deixo para quem, de facto, percebe, <BR/>Essa é simplesmente, a opinião de uma apreciadora de bom cinema, que achou importante partilhar com quem esteja interessado em saber, que esse filme, não encaixa nesta categoria.<BR/>

Em comparação com o anterior("Flags of our Fathers"), julgo que é um filme mais pesado, mais sério e mais restrito. Mais restrito no sentido em que é mais difícil de ver do que o anterior. <br/>É um tipo de filme que não se vê todos os dias: é preciso uma determinada pré-disposição para não se sair da sala de cinema desiludido.<BR/>O filme aqui em questão, não é um "O Resgate do Soldado Ryan" ou imbecilidades do género.<BR/>É uma obra de um rigor visual , uma visão, uma realização extraordinários, intocáveis. É um filme que vai sobreviver à passagem do tempo. Acho que, pela primeira vez, sou forçado a concordar com os críticos do Cinecartaz: "repita-se as vezes que for preciso: OBRA-PRIMA".

LETTERS FROM IWO JIMA<BR/>de Clint Eastwood<BR/><BR/><BR/><BR/>No seguimento de “Flags Of Our Fathers” surge “Letters From Iwo Jima”, a segunda parte do díptico de Clint Eastwood sobre a batalha de Iwo Jima. <BR/><BR/>Um grupo de soldados japoneses prepara-se para o ataque americano à ilha cavando trincheiras no meio da praia da ilha de Iwo Jima. Sabendo que esse será o primeiro lugar a ser arrastado no ataque americano, o seu novo líder ordena que se façam túneis na montanha, onde terão uma melhor posição para combater o inimigo e proteger a ilha e, consequentemente, o Japão. Após a batalha de Saipan, os contingentes da Marinha Imperial e Força Aérea japonesas cancelam quaisquer reforços para a ilha. Em desvantagem numérica, sem comida e água, assolados pela desinteria, a morte destes homens torna-se uma realidade iminente. <BR/><BR/>Olhando pelo lado japonês, Clint Eastwood humaniza o inimigo americano através de três personagens: o general a cargo da defesa da ilha, Tadamichi Kuribayashi (Ken Watanabe); um ex-padeiro convocado para a guerra, Saigo (Kazunari Ninomiya); e um ex-atleta olímpico, o Tenente Baron Nishi (Tsuyoshi Ihara). São sobretudo as cartas dos dois primeiros às suas mulheres que dão nome ao filme. Embora estas missivas não sejam o motor da narrativa são essenciais para a caracterização destas personagens. <BR/><BR/>“Letters from Iwo Jima” é um filme mais forte que “Flags of our Fathers”, e é aquele que dá ao conjunto o seu peso devido (evidenciando as poucas diferenças que existem entre os homens que se enfrentam numa guerra). Da mesma forma que os japoneses mal aparecem em “Flags of our Fathers”, a presença dos americanos neste filme é também reduzida. Mas enquanto o primeiro lidava sobretudo com os efeitos (e custos) do pós-guerra, o segundo debruça-se mais profundamente sobre a realidade da guerra, a tragédia de morrer sem um motivo válido, a reacção perante a inevitabilidade (“O que vou fazer depois de morreres?”, pergunta a mulher de Saigo quando ele é recrutado) e o conceito de honra (onde entra o ritual suicídio). <BR/><BR/>O argumento de Iris Yamashita e Paul Haggis baseia-se na correspondência do real General Kuribayashi, publicada postumamente, um homem cuja anterior experiência na América lhe truxe uma visão do mundo que chocava com a propaganda imperialista do seu país. O erguer da bandeira no Monte Suribachi pelos americanos, a imagem que serve de ponto de partida para o filme anterior, é aqui visto do outro lado da História. <BR/><BR/>A escuridão da fotografia de Tom Stern, entre os cinzentos e os castanhos, constrói o ambiente de tragédia e resignação. Os rasgos de cor surgem fora da guerra, ou então no fogo das explosões e muito marcadamente no sol vermelho da bandeira japonesa. <BR/><BR/>Clint Eastwood revela uma segurança desarmante na realização. As ferozes imagens de batalha são brilhantemente filmadas, com a mesma intensidade da compaixão que revela perante as emoções. Sem actos heróicos, “Letters From Iwo Jima” é um filme silenciosamente corajoso e comovente. <BR/><BR/><BR/>8/10<BR/>

Apresentando mais uma obra de um rigor visual inatacável, Clint Eastwood volta a falhar devido ao seu apego, na hora da verdade, pelos mais bafientos clichés de Hollywood. Por culpa própria, ou de Paul Haggis (co-autor da história, tal como do penoso "Million Dollar Baby" e que, entretanto, escreveu e realizou "Crash"), Eastwood encaixa num filme cujo propósito é confrontar a mitologia maniqueísta da II Guerra Mundial e cujo método visual é o hiper-realismo, maus e bons de opereta, como os oficiais Ito (o mau e cobarde) e Nishi (o bom e corajoso), roçando o ridículo no diálogo deste último com um americano ferido (lembro-me da troça que igual cena mereceu quando encenada por Ridley Scott em "Black Hawk Down", mas mais vale cair em graça…). Num grau de idealização ligeiramente inferior, acham-se as figuras centrais do general Kuribayashi (o oficial perfeito) e do soldado Saigo (o tipo que só queria estar em casa), que, à là Malick, partilham com os espectadores o que lhes vai na cabeça (aqui, através de cartas e flash-backs), mas que só ocasionalmente fogem dos seus rígidos perfis tipificados. Problema maior é que a realidade de Iwo Jima não se presta a idealizações baseadas no ideário humanista ocidental do século XXI: nos 35 dias que durou a batalha, 22 mil soldados japoneses combateram, sem apoio aéreo ou naval, sem água, comida ou munições e sem esperança, e 99 por cento morreram (só uns 200 se renderam), levando com eles, com absoluta ferocidade, sete mil americanos. O filme de Eastwood fica longe de explicar esse extraordinário fenómeno, também humano, apesar de tudo. Esteve mais interessado em fazer a enésima versão – reconheça-se que belíssima e bem encenada – da boa e velha história de E.M. Remarque. Mas não havia japoneses nas trincheiras da Flandres.

O filme do Clint Eastwood merecia ter ganho o Óscar do melhor filme, é simplesmente fabuloso a todos os níveis. <BR/>Pura poesia desde do início até ao fim, um argumento de uma profundidade marcante que nos mostra bem o que é uma civilização oriental, seus valores, crenças, educação, castas sociais enfim um desfolhar de emoções, vivências que são analisadas com poesia e mestria através dos olhos de um batalhão de homens de origens, educação e crenças bem distintas em tempo de guerra. Tudo isto filmado com sobriedade, arte e poesia patente a cada movimento de câmara. Eastwood homenageia a facção japonesa sem igual. Uma obra para ficar e rever. <BR/>

A mesma batalha, do outro lado. O que quase sempre é feito num mesmo filme, Eastwood separou em dois. E, apesar de manter o ritmo algo moroso, é muito, muito eficiente. A intenção fica evidente no momento supremo — a leitura duma carta, que um soldado americano trazia consigo, da sua mãe, traduzida para os soldados japoneses — só a bandeira é que distingue os campos em contenda. A outro nível, oficiais japoneses cumprindo o seu dever de militares contra um inimigo que aprenderam a conhecer em tempos mais felizes, e que admiravam.<BR/>Pode tomar-se como mais uma obra a denunciar o absurdo da guerra, em tons propositadamente penumbrosos, mas é especial. E é indispensável ver o outro filme, como aliás vice-versa. Por exemplo para ver-se como o içar daquela bandeira foi totalmente diferente em significado para os dois lados, no jogo de escondidas que foi aquela batalha ao longo de várias semanas.<BR/>Este filme de mestre centra-se em dois personagens: o general que comandou as tropas japonesas e um soldado raso. Duas vivências da batalha, contrastantes o mais possível, mas que se encontram em vários momentos. E, voltando ao tema do heroísmo, cada um teve oportunidade de ser herói à sua maneira. De tudo o que se podia salvar do fogo, o soldado raso elegeu o que era ao mesmo tempo mais banal e mais importante. Como a carta ao rapaz americano também soube ser.<BR/>Pelo meio, todo o tipo de personagens, como eles encerrados pela avalanche de americanos, dum lado, pela falta de apoio estratégico, do outro, e pelos códigos de honra, dentro de si mesmos. Não deixa de ser irónico que um dos sobreviventes seja um oficial subalterno que esconde a sua cobardia com uma prática exagerada desses códigos.

São filmes assim (e infelizmente temos sido brindados com muito poucos) que nos lembram o porquê de sermos cinéfilos... Imperdível.

Com tantas estrelas de especialistas cinéfilos, esperava melhor... Criei muitas expectativas. Ainda permaneço e mantenho-me no filme de referência de Clint Eastwood, ou seja, Million Dollar Baby.

Este filme, para mim, é uma ligeira decepção, apesar de mesmo assim ser um bom filme.<BR/>Isto porque me pareceu que Eastwood não conseguiu fugir a um certo ridículo. São várias as situações, os movimentos, as posturas que, penso, não trazem nada de bom ao filme.<BR/>Compreendo que situações dramáticas podem ser indissociáveis de situações que se aproximam do ridículo, mas se o são, têm que ser tratadas com mestria... neste filme, ao contrário de 'As Bandeiras dos Nossos Pais', Eastwood errou a mão.<BR/>Ainda assim, o tom humano, mas não piegas nem psicadélico, que incute a ambos os filmes é determinante na minha apreciação global: é obrigatório ver este par de filmes de guerra.